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El arte en Educación Infantil: Cómo trabajar la Educación Artística infantil

Niños pintando juntos en una mesa con pinceles y acuarelas coloridas. Fondo abstracto y logo de JUAN XXIII.

En Juan XXIII Chana, comprendemos la importancia del arte en Educación Infantil. Desde temprana edad, fomentar la creatividad y la expresión artística es fundamental para el desarrollo cognitivo y emocional de los niños. Por ello, en nuestra etapa de Educación Infantil, integramos diversas actividades artísticas que no solo permiten a los niños explorar y expresar sus emociones y sentimientos, sino que también estimulan su desarrollo motriz y fortalecen su autoestima. En este artículo, exploraremos cómo el arte contribuye significativamente al crecimiento de los niños y cómo, desde nuestro centro escolar en Granada, potenciamos estas habilidades a través de la educación artística.


Índice de contenidos


Qué es el arte en la Educación Infantil

El arte en Educación Infantil puede definirse como una serie de actividades y experiencias diseñadas para fomentar la expresión y exploración creativa en los niños pequeños. A través del arte, los niños aprenden a comunicar sus ideas, emociones y percepciones del mundo que les rodea, utilizando medios visuales, sonoros y táctiles. Esta forma de expresión es vital, ya que contribuye al desarrollo cognitivo, social y emocional, ayudando a los niños a construir su identidad y a entender mejor su entorno.

Por ejemplo, cuando un niño dibuja su familia, no solo está aprendiendo a manejar el lápiz y a coordinar sus movimientos, sino que también está expresando su percepción de las relaciones familiares y su lugar dentro de estas. De igual manera, al participar en actividades como modelar con arcilla o pintar, los niños desarrollan habilidades motrices finas, mientras exploran texturas y colores que les ayudan a entender el mundo de una manera sensorial y estética.

En qué consiste la Educación Artística en la etapa de Infantil

La Educación Artística en la etapa de Infantil es un enfoque pedagógico que integra diversas formas de arte en el currículo para enriquecer el desarrollo integral de los niños pequeños. Esta área educativa no se limita solo a enseñar técnicas artísticas, sino que se enfoca en utilizar el arte como un medio para estimular la creatividad, la expresión personal y el desarrollo sensorial y motriz de los niños.

La Educación Artística en Infantil, por lo general, se estructura en torno a actividades que son tanto exploratorias como estructuradas, permitiendo que los niños experimenten con una variedad de materiales y herramientas. Desde pinturas y pinceles hasta arcilla y materiales reciclados, los niños tienen la oportunidad de descubrir sus preferencias y habilidades en un ambiente de juego y experimentación.

Las actividades artísticas en esta etapa están diseñadas para:

  1. Fomentar la autoexpresión: A través del arte, los niños aprenden a comunicar sus sentimientos, ideas y experiencias. Esto es crucial en una etapa donde el lenguaje verbal aún se está desarrollando.
  2. Desarrollar habilidades motrices: El arte en Infantil ayuda a mejorar la coordinación mano-ojo y la motricidad fina, entre otras habilidades. Actividades como cortar, pegar, modelar y pintar requieren precisión y control que benefician el desarrollo físico del niño.
  3. Estimular la percepción sensorial: Los niños aprenden sobre el mundo a través de sus sentidos. La Educación Artística aprovecha esto al ofrecer experiencias que involucran ver, tocar y mover, lo que ayuda a los niños a hacer conexiones neuronales importantes.
  4. Promover habilidades cognitivas: Resolver cómo representar una idea en una pintura o construir una figura con bloques de construcción son desafíos que promueven el pensamiento crítico y la resolución de problemas.

En resumen, la Educación Artística en Educación infantil no busca desarrollar futuros artistas, sino fortalecer todas las áreas del desarrollo infantil a través de la exploración artística y creativa. Y en centros como Juan XXIII Chana nos centramos en crear un ambiente donde el arte es un medio de aprendizaje integral, disfrute y descubrimiento personal.

La importancia y los beneficios del arte en el desarrollo infantil

Numerosos estudios, como los de Howard Gardner en su teoría de las inteligencias múltiples, destacan la importancia de la educación artística en los niños. A continuación, veremos algunos de los beneficios más importantes de trabajar el arte con los más pequeños: 

  • Desarrollo cognitivo y social: Según Johnson (1965), el arte ofrece a los niños un «lenguaje visual» que les permite formar y expresar ideas de manera análoga a como aprenden el lenguaje hablado, facilitando así su desarrollo cognitivo y mejorando sus habilidades de comunicación y expresión personal.
  • Estimulación de la imaginación y la creatividad: El arte anima a los niños a pensar de manera innovadora y original, desarrollando su imaginación. Esta habilidad creativa es vital no solo en las artes, sino en todas las áreas del conocimiento y la vida cotidiana.
  • Desarrollo de la motricidad fina :Las actividades artísticas como dibujar, pintar o modelar mejoran la coordinación mano-ojo y la destreza manual. Estas habilidades son esenciales para otras áreas académicas, como la escritura y las ciencias.
  • Mejora de habilidades sociales y personales:Theodotou (2019) sugiere que la participación en actividades artísticas mejora significativamente habilidades sociales y personales como la confianza y la independencia, contribuyendo positivamente al desarrollo emocional y social de los niños.
  • Mejora de la percepción espacial: La danza y otras formas de expresión corporal artística no solo enriquecen la experiencia estética de los niños sino que también mejoran su percepción espacial. Al moverse en el espacio, los niños aprenden a orientarse, coordinar sus movimientos con el entorno y entender las relaciones espaciales, lo que es fundamental para su desarrollo físico y cognitivo.
  • Fomento de la relajación: Las actividades artísticas como la pintura suave, el modelado de arcilla o incluso la danza lenta, pueden actuar como poderosos métodos para relajar a los niños. Al centrarse en tareas creativas, los pequeños pueden liberar tensiones y ansiedades, proporcionando un espacio tranquilo y sereno que favorece el bienestar emocional y la concentración.
  • Exploración y resolución creativa de problemas:Louis (1984) resalta que el arte permite a los niños experimentar con diferentes medios, crucial para su desarrollo simbólico y la resolución creativa de problemas, lo cual es fundamental tanto para el crecimiento creativo como para el éxito académico y la motivación.
  • Fomento de la expresión emocional: A través del arte, los niños encuentran un canal seguro y constructivo para expresar sus emociones y sentimientos, lo que es crucial para su salud emocional y su capacidad para manejar situaciones personales y sociales de manera efectiva.

Por lo tanto, el arte es fundamental en la Educación Infantil; es una herramienta educativa que enriquece el aprendizaje y apoya el desarrollo holístico de cada estudiante. Al integrar el arte en nuestro currículo, aseguramos que cada niño no solo aprenda sobre el mundo de manera creativa, sino que también desarrolle habilidades esenciales para su futuro.

Cómo trabajar el arte en los niños de Infantil

Trabajar el arte con los más pequeños implica crear un entorno donde puedan explorar, experimentar y expresarse libremente a través de diversas disciplinas artísticas. Al integrar el arte de manera efectiva en nuestra actividad pedagógica, los centros educativos fomentamos no solo la creatividad sino también habilidades cognitivas, emocionales y sociales en nuestros estudiantes. A continuación están algunas de las formas en las que los colegios trabajamos el arte en Educación Infantil.

  • Rincón de arte o museo: Crear un pequeño museo en el aula donde cada niño pueda exponer su obra de arte y acceder libremente a materiales como pinturas, crayones, papeles de colores y otros utensilios artísticos para crear cuando se sientan inspirados.
  • Danza: Organizar sesiones regulares de danza que permitan a los niños expresar sus emociones y mejorar su coordinación y percepción espacial a través del movimiento.
  • Dibujo: Proporcionar oportunidades diarias para dibujar, permitiendo que los niños experimenten con diferentes técnicas y materiales, y ayudándolos a desarrollar su coordinación mano-ojo y habilidades de observación.
  • Música: Incorporar la música en la rutina diaria, no solo para cantar y bailar, sino también para explorar distintos instrumentos, ritmos y sonidos que estimulen su percepción auditiva y su capacidad de expresión.
  • Teatro: Utilizar actividades de dramatización y teatro de marionetas para ayudar a los niños a entender y gestionar sus emociones, mejorar sus habilidades lingüísticas y fortalecer la confianza en sí mismos.
  • Escultura con arcilla o plastilina: Fomentar actividades que involucren modelar con arcilla o plastilina para mejorar la motricidad fina y permitir a los niños expresar sus ideas en tres dimensiones.
  • Proyectos colaborativos: Realizar proyectos de arte en grupo para enseñar a los niños a colaborar y trabajar en equipo, compartiendo ideas y respetando las opiniones de los demás.

A través de este tipo de actividades, nos esforzamos por ofrecer a nuestros estudiantes las herramientas para explorar y expresar su mundo interior, a la vez que desarrollan habilidades esenciales para su crecimiento integral.

Vídeo recomendado: Lo más importante que el arte hace en la vida de los niños | Sergio Alfonso | TEDxTecate

A continuación, os dejamos con un vídeo muy interesante en el que Sergio Alfonso nos habla de lo que el arte consigue en la vida de los niños. 

Y, como siempre, si no tienes tiempo de ver el vídeo, aquí te dejamos los principales takeaways de esta interesantísima charla: 

  • La importancia del arte en la vida de los niños y jóvenes trasciende el arte mismo.
  • Sergio Alfonso explica su experiencia en educación artística en diversos países latinoamericanos.
  • Se menciona la visión de Platón sobre cómo el arte puede fomentar almas bellas y una sociedad ideal.
  • La educación en artes tiene como objetivo formar personas íntegras y éticas, no solo artistas.
  • Introducción del concepto de educación por el arte, distinguido de la educación en el arte.
  • La UNESCO reconoce el valor de la educación en artes para el desarrollo de habilidades sociales y ciudadanas.
  • Se discute cómo el arte puede desarrollar habilidades no artísticas en niños y jóvenes.
  • Investigaciones muestran que la educación artística mejora el rendimiento académico y el bienestar emocional.
  • Casos de éxito personal en niños con autismo a través de la educación artística inclusiva.
  • El arte proporciona a los jóvenes autonomía y felicidad, impactando positivamente en su entorno familiar.

Pinceladas finales…

En Juan XXIII Chana, estamos comprometidos con la integración de la Educación Artística en la etapa de Infantil, reconociendo su valor incalculable en el desarrollo holístico de nuestros estudiantes. A través de las artes, no sólo estamos enseñando habilidades importantes, sino que también estamos preparando a los niños para un futuro donde la creatividad y la innovación son clave. Al proporcionar un espacio en el que los niños pueden explorar, crear y expresarse, fomentamos un aprendizaje que va más allá de lo académico.

Desde nuestro centro, continuaremos explorando y expandiendo nuestras estrategias para incluir el arte en nuestro currículo, garantizando que cada niño no solo aprenda sobre el mundo, sino que también pueda expresar su visión única de él.

Y vosotros, ¿qué opináis sobre el arte en Infantil? ¿cómo lo trabajáis y qué importancia le dais? Os leemos en los comentarios. 

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